Concierto Imagine Dragons - Palacio Vistalegre Madrid

Hola bloggeros! Se que hace tiempo que no escribo, pero esta vez es una ocasión especial... El viernes tuve el placer de ver a IMAGINE DRAGONS en directo! La banda revelación del año hizo un espectacular concierto en un Palacio Vistalegre absolutamente abarrotado. Un día para recordar. En mi caso, estuve viendo el concierto desde la grada, en una posición en la que se podía observar y escuchar de una manera formidable las canciones.

Conseguimos entrar sobre la 19:00 horas al Palacio Vistalegre. Antes de eso me llevé un buen susto, ya que los lectores de código de barras no leían mis entradas. Al final fue un error del servidor y todo se quedó en un simple susto. Con un pabellón a medio llenar, apareció Dan Croll, el telonero, con su banda. Me sorprendió gratamente, unas canciones muy sencillas que sirvieron de calentamiento para lo que venía luego.

Pero el bombazo de verdad llegó más adelante. El Palacio Vistalegre comenzó a abarrotarse. Se aproximaba el gran momento. Poco más tarde de las 20:00h se apagaron las luces de nuevo. Empieza el espectáculo.

Ben Mckee, Wayne Sermon y Dan Platzman aparecieron primero en escena entre aplausos y empezaron a tocar algo de percusión para animar el ambiente. Pero el gran momento llegó cuando el cantante Dan Reynolds apareció en escena, y de este modo empezaron a sonar los primeros acordes de "Round and Round". Un comienzo espectacular, con mucha cercanía con el público y desprendiendo una gran energía, estaba claro que iba a ser la noche de Imagine Dragons.

Tras el gran comienzo, llegó "Amsterdam". El nivel no baja, muchísima energía, y Dan Reynolds haciendo de las suyas con el público, turnándose las estrofas. Me sorprendió gratamente que las canciones las alargaran con solos de por medio.

Mucha emoción en el concierto. Con "Tiptoe" el listón se puso muy alto. Todo el pabellón cantaba el estribillo, incluso al terminar la canción. El grupo se dio cuenta de que todo Madrid estaba de su parte. Aprovecharon para dar las gracias y decir que España tiene la mejor comida del mundo.

 

 

"Hear Me", "Cha-Ching" y "Rocks" siguieron haciendo las delicias de los fans. Pero uno de los grandes momentos de la noche llegó cuando tocaron una espectacular versión de "Song 2" de Blur. Sencillamente espectacular. El pabellón se venía abajo. Supieron demostrar que son capaces de hacer algo mucho más rockero, y se les da muy bien.

 

Para no bajar el listón, tocaron uno de sus grandes éxitos, "It's Time". El público ayudó en todo momento. Un sonido espectacular que conseguía emocionar. Luego llegó un momento de parón para honrar a Tyler Robinson con la canción "30 Lives", que consiguió un ambiente mucho más tranquilo en el público. "30 Lives" daría paso a "Demons", uno de sus mayores éxitos, demostrando que saben hacer cosas muy buenas en directo.

 

Con "Underdog" y "On Top Of The World" se estaba poniendo el broche final a la noche. Pero quedaba una por disfrutar, "Radioactive". Dijeron que iba a ser su última canción, por lo que el público se volcó al completo. Espectacular, una de las mejores canciones del año. Mucha emoción entre el público, del que me incluyo. Aquí podéis ver la canción, que la grabé:

 

https://www.youtube.com/watch?v=QYmsUISBq9A

 

Al terminar la gente no paraba de corear "Otra, otra..", por lo que el grupo volvió a salir para tocar un par de canciones más para el cierre. "Bleeding Out", "Nothing Left To Say" y el himno español en versión rock pusieron el broche de oro a una velada para recordar. Se despidieron con un "volveremos pronto", al que sin duda intentaré comprar entrada, porque el directo de este grupo es sencillamente espectacular.

 

 

 

Twitter: @JJPerez42

 

 

 

Slayer - "God Hates Us All" (Crítica)

Muy buenas bloggeros! Antes de nada pediros disculpas por no escribir una entrada diaria,  que era lo que tenía previsto. Aún así intentaré escribir lo más a menudo posible.

Como habéis visto, en esta entrada voy a escribir mi primera crítica musical. Ayer, día 2 de Diciembre, tuve la oportunidad de comprar un disco que llevaba mucho tiempo buscando. Se trata de "God Hates Us All", el octavo álbum de estudio de una de las bandas más influyentes del metal (y una de mis favoritas): Slayer. Famosos por su rapidez, bestialidad y crudeza en la música, este grupo ha cosechado grandes éxitos a lo largo de sus 30 años de carrera. Os recomiendo que escuchéis algo de la banda porque no tiene desperdicio...

Entrando ya en el disco citado, el título de por sí acojona. En una entrevista al vocalista de la banda Tom Araya, le preguntaron por la razón del título, a lo que respondió: "Yo soy católico. No creo que Dios nos odie, pero es un título jodidamente bueno. Yo veo lo que hacemos como un arte que refleja la sociedad, pero nosotros usamos sus reflejos más oscuros". No se podría describir de mejor manera el contenido del disco.

 

 

El disco abre con "Darkness Of Christ", una pequeña pista de un minuto que nos prepara para las taladradoras que vienen luego. El tema consiste en una serie de riffs sin sentido con una mujer hablando de fondo, soltando parrafadas sobre la decadencia de la humanidad, hasta que de repente entra el vocalista Tom Araya diciendo que Dios nos odia. Esto pinta bien.

 

Tras terminar este tema de introducción, nos entra a saco "Disciple" con unos potentísimos riffs y un Paul Bostaph que viola literalmente a la batería con sus dobles bombos. Pero la impresión llega de verdad cuando Tom Araya escupe las letras de una manera que no se había escuchado antes. El vocalista ha hecho un trabajo impecable con este disco, una de las voces más violentas que he escuchado, gritando que Dios nos odia a todos. Da miedo. El tema avanza con cambios de riffs y sólos de guitarra muy rápidos. Sin duda el mejor tema del álbum y uno de los mejores de la banda.

 

El siguiente tema es "God Send Death", una canción más sencilla que su predecesora, y demasiado procesada y editada por el ordenador en mi opinión. Contiene un estribillo bastante pegadizo, y los ritmos son bastante rápidos. Tom Araya sigue en su línea, con gritos desgarradores.

 

Luego llega "New Faith", una canción más compleja que la anterior. Un riff muy potente hace las delicias de los metaleros a los que les gusten mover su melena. Me sorprende que la voz de Araya no decaiga en ningún momento. Hay un pequeño silencio en la canción donde el vocalista suelta que la Biblia para él no significa nada. Muy buen tema.

 

Después del bombazo anterior nos llega "Cast Down", una canción algo decepcionante respecto a los temazos anteriores. Un riff inicial consigue hacerte vibrar, pero el tema va perdiendo fuelle a medida que avanza..

 

Con "Treshold" se vuelve a recuperar la energía con la que se había iniciado el disco. Aunque se trate de una canción bastante editada en el estudio, consigue desprender mucha fuerza con parones, cambios de tempo...

 

Después llega "Exile", uno de los mejores temas del disco, con mucha fuerza. Tom Araya continúa haciendo de las suyas con sus gritos. Riffs muy currados y ritmos de batería muy complejos.

 

"Seven Faces" comienza con unas cuerdas de guitarra suaves que nos recuerdan al mejor Thrash de los 80 y 90. Tras esa buena introducción, el cambio de sonido es desgarrador, con unos riffs muy pesados. Consigue mantener la fuerda de "Exile".

 

Tras ello llega el segundo mejor tema del disco (después de "Disciple"), "Bloodline". Es el single principal del disco, con el que incluso rodaron un videoclip. Un tema algo suave respecto a los demás, pero con unos riffs que cobran mucha fuerza y un estribillo muy pegadizo consigue un puesto más alto.

 

Dspués de este bombazo llega otro bajón con "Deviance", un tema muy parecido a los anteriores que se puede hacer algo pesado. Vuelvo a repetir que el trabajo de Araya es impecable.

 

Volvemos a recuperar mayor fuerza con "War Zone", un tema de poco más de dos minutos y medio que se pasan volando, con mucha rapidez en la batería, riffs y cante.

 

El penúltimo tema del álbum es "Here Comes The Pain", la canción más larga del disco. El tempo es más lento que los demás. Es un buen tema pero queda poco disco y no quiero irme decepcionado.

 

La decepción es nula cuando llega "Payback", una taladradora para finalizar el disco con buen sabor de boca. Una canción muy rápida, en la que podemos oír la palabra "Fuck" innumerables veces. Buen estribillo y buen uso de los parones, en el que destaca un silencio en el que Tom Araya grita con todas sus fuerzas "Payback is a bitch, motherfucker!!!". No había mejor manera de finalizar el álbum.

 

En fin, un buen disco en general. No nos encontramos ante un nuevo "Reign in Blood (disco del que haré una crítica próximamente)", pero se trata de uno de sus discos con más fuerza y rabia. Aquí os dejo el disco completo colgado en YouTube, echad un vistazo

 

http://www.youtube.com/watch?v=7_1OROLXxlw

 

Lo mejor: La voz de Tom Araya y "Disciple".

Lo peor: Se echan de menos sólos de guitarra más complejos y algunas canciones pueden resultar repetitivas.

Nota: 8/10

 

 

 

Twitter: @JJPerez42

 



 

 



 

 

Se marcha un icono...

Hola de nuevo bloggeros. Supongo que habréis oído la trágica muerte del actor Paul Walker a sus 40 años de edad tras sufrir un accidente de coche en la localidad de Valencia (California), mientras se dirigía a un acto benéfico. Apenas tengo palabras para describir esto.

El actor americano era mundialmente conocido por su papel como Brian O'Connor en la exitosa saga "Fast & Furious", una serie de 6 películas cargadas de acción y velocidad sobre las cuatro ruedas de coches tuneados. También le hemos podido ver en otras películas como "La Prueba del Crimen" (el mejor filme que ha hecho en mi opinión), "Inmersión Letal" o "Bajo Cero".

Desde luego, Paul Walker se había hecho un hueco en el corazón de los adolescentes gracias a su papel de policía loco por la velocidad. No nos vamos a poner quisquillosos con sus cualidades interpretativas, pero cumplió su papel en todas sus películas. Hay que reconocer que las películas de "Fast & Furious" no las podemos considerar obras de arte, pero sí películas de acción que han marcado a una generación. Yo me considero bastante fan de la saga, la quinta y sexta parte contienen de las mejores persecuciones que he visto en una pantalla de cine.
Gracias a esas películas los jóvenes querían ser conductores, hacer carreras ilegales y vivir una vida como la que se muestra en la saga.

No tengo nada más añadir, nos deja un icono de las películas de acción. No sabemos si ha terminado de rodar la séptima entrega de la saga. Esperemos que sí, de esa manera podríamos disfrutar de su trabajo póstumo. Una gran pérdida para Hollywood, se marcha un icono de la juventud rebelde...

DEP Paul Walker (1973 - 2013)

 

 

Twitter: @JJPerez42